Une décennie après la mémorable rétrospective dédiée au couturier au Palais Galliera, Azzedine Alaïa (1935-2017) est de nouveau mis en avant grâce à une exposition qui révèle, pour la première fois, sa remarquable collection personnelle qu’il a soigneusement constituée au fil des ans.

« Depuis de nombreuses années, j’achète et je reçois les robes, les manteaux, les vestes qui témoignent de la grande histoire de la mode. C’est devenu chez moi une attitude corporative de les préserver, une marque de solidarité à l’égard de celles et ceux qui, avant moi, ont eu le plaisir et l’exigence du ciseau. C’est un hommage de ma part à tous les métiers et à toutes les idées que ces vêtements manifestent. » – Azzedine Alaïa

Azzedine Alaïa était un véritable virtuose de la coupe, compétence acquise grâce à sa profonde admiration pour les couturiers du passé et à sa longue expérience au service de ses clientes.

Il était également un collectionneur passionné. Sa collection a débuté en 1968, au moment de la fermeture de la maison Balenciaga, dont il a récupéré des pièces inestimables. Fasciné par les créations haute couture du maître espagnol, il a développé une passion pour l’histoire de sa propre discipline.

Alaïa a rassemblé plus de 20 000 pièces témoignant de l’art de ses prédécesseurs, depuis les débuts de la haute couture à la fin du XIXe siècle jusqu’à certains de ses contemporains. Il est ainsi le plus grand collectionneur de pièces des couturiers les plus prestigieux : Worth, Jeanne Lanvin, Jean Patou, Cristóbal Balenciaga, Madame Grès, Paul Poiret, Gabrielle Chanel, Madeleine Vionnet, Elsa Schiaparelli, ou encore Christian Dior… La création contemporaine est également représentée par des pièces de Jean Paul Gaultier, Comme des Garçons, Alexander McQueen, Thierry Mugler et Yohji Yamamoto, entre autres.

Présentant près de 140 pièces parmi les plus remarquables, l’exposition retrace l’histoire de cette collection inestimable qu’Alaïa a constituée dans le plus grand secret et qui n’a jamais été dévoilée de son vivant, en France comme à l’international. En clôture de cette exposition, les visiteurs sont invités à se rendre à la Salle Matisse, au MAM situé en face du Palais Galliera, où sont exposés 3 costumes de scène dessinés par Henri Matisse pour les Ballets russes en 1919, illustrant le dialogue entre la mode et l’art qui était si cher au couturier.

DATE : DU 27.09.2023 – AU 21.01.2024

PALAIS GALLIERA,
MUSÉE DE LA MODE DE PARIS 10, avenue Pierre Ier de Serbie, Paris 16e